اموزش چاپ و طراحی

اموزش چاپ و طراحی

اموزش چاپ و طراحی

اموزش چاپ و طراحی

اموزش چاپ و طراحی

بایگانی
آخرین مطالب
  • ۰
  • ۰

صنعت چاپ

صنعت چاپ نیز از جمله بزرگترین و مفیدترین اختراعات بشری و وسیله انتقال اندیشه ها و عواطف بسیاری از علماو دانشمندان و فلاسفه و اهل هنر برای میلیاردها مردم در طول تاریخ بوده است.
چاپ به فن و صنعت تکثیر نقوش دو بعدی (حروف، ارقام، خطوط و تصاویر و … ) به وسیله انداختن اثر این نقوش به روی کاغذ و پارچه یا مواد دیگر گفته می‌شود.

اولین ماشین چاپ که به وسیله نیروی بخار کار می‌کرد در سال ۱۸۱۱ در لندن به وسیله کوئیننگ Koening آلمانی اختراع شد. بعداً او با کمک هموطن خود Bauer ماشینی ساخت که روزنامة تایمز لندن را برای اولین بار با سرعت ۱۱۰۰ برگ در ساعت یعنی ۴ بار سریعتر از ماشین دستی به چاپ رسانید.

نخستین گام بزرگ در پیشرفت فن چاپ اختراع «حروف قابل انتقال» بود که به وسیله گوتنبرگ «زرگر با نبوغ آلمانی» در قرن پانزدهم صورت گرفت و صنعت چاپ از مرحله چوبی به مرحله سربی تبدیل یافت و انجیل مقدس اولین کتابی بود که توسط وی حروفچینی و طبع گردید.

این صنعت با انسان بسیار عجین شده و بعد از هوا و خوراک و مسکن برای بقای حقیقی و تسریع در رشد فرهنگی او حائز اهمیت است به طوری که نمی‌توان آن را از زندگی وی تفکیک کرد. هر کجا برود و هر چه در پیرامون او و همراه او قرار گیرد در ارتباط صنعت است.

تاریخ چاپ به ا ستناد مدارک موجود به پنج قرن قبل از میلاد یعنی زمان هخامنشیان می‌رسد.
صنعت چاپ نخستین بار در کشور چین رایج شد و چینیان زودتر از سایر ملل به این صنعت پی‌بردند و کتاب چاپ کردند. تأثیر چاپ و آنچه از رهگذر آن عاید اجتماعات و تمدن انسان شده در هر از پدیده‌های و مظاهر زندگی او آشکار و مشخص است.

صنعت چاپ نیز از جمله بزرگترین و مفیدترین اختراعات بشری و وسیله انتقال اندیشه ها و عواطف بسیاری از علماو دانشمندان و فلاسفه و اهل هنر برای میلیاردها مردم در طول تاریخ بوده است.

این صنعت، آموزش و تحقیق را که در انحصار گروهی خاص بوده برای همه مردم ممکن ساخته است و بخصوص حاصل اندیشه‌های والای علمی و فکری و ادبی کاتبان و قلمزنان را که به زحمت در یک یا چند نسخه محدود نوشته می‌شده و به علت قلت نسخ آن هر دم با خطر نابودی مواجه می‌گشت حفظ نموده است و هم این فن، سبب ابداع فنون و هنرهای دیگر گردیده که به نحوی در رابطه با صنعت چاپ قرار می‌داشته است.

نقش صنعت چاپ در روند زندگی آدمی و نیازمندهای فرهنگی او به مانند نقش بهداشت و نقش هواست که حیات انسانی بشر را وسعت و عمق بخشدیده و در بهبود کیفیت زندگی و جهش‌های علمی و آگاهی او اثری قطعی و بی‌گفتگو داشته است.

تاثیر سازنده چاپ و آنچه از رهگذر آن عاید اجتماعات و تمدن انسان شده در هر یک از پدیده‌ها و مظاهر زندگی او آشکار و مشخص است. در ایجاد امنیت محیط، تسلط بر طبیعیت و عوارض آن، تسریع برآود حوائج و نیازهای رفاهی و حیاتی، و تسهیل کامیابی‌های فرهنگی و علمی و به کل در تمام مراحل تکامل و گسترش کیفیت زندگی و پیمودن مدارج متعالی مادی و معنوی او اثری معجزه‌آسا گذاشته است.

این صنعت با انسان بسیار عجین شده و بعد از هوا و خوراک و مسکن برای بقای حقیقی و تسریع در رشد فرهنگی او حائز اهمیت است به طوری که نمی‌توان آن را از زندگی وی تفکیک کرد. هر کجا که برود و هر چه در پیرامون او و همراه او قرار گیرد در ارتباط با این صنعت است.

اگر فرد انسانی به نحو مثال در خویشتن و پیرامون خود بنگرد و آنچه از مایحتاج شخصی و عمومی و اجتماعی است در نظر بگیرد از جمله پوشاک و زیورآلات، وسایل رفاهی منزل، ابزارهای پیشرفته علمی و ماشین‌های مختلف صنعتی از افزار گاهی گرفته تا پیشرفته‌ترین هواپیما‌های مورد استفاده بشر و موشک‌های مدرن…. به طور تفکیک‌ناپذیری با صنعت چاپ در ارتباط تنگاتنگ بوده و نیاز غیر قابل انکاری به آن دارد.

تمام طراحان نشسته‌اند تا چشم آدمی را داشته باشند و نگذارند سیر شود. گونه‌ای از هزاران کیفیت تفننی آن که در جهت ایجاد تنوع و تفنن مورد نظر و اختراع قرار گرفته است اینکه بعضی صفحات مجلات را به صورت ژله مانند می‌آرایندبه طوری که از یک تصویر دو منظره منعکس می‌شود یعنی مظره موج می‌دهد و موجب تنوع و گیرایی برای چشم می‌گردد.

پیدایش کاغذ دشواری‌های نگارش خطر را بر روی سنگ‌های و استخوان و پسوست حیوانات و پوسته درختان و اشیای دیگر از میان برداشت و زمینه انتقال دانش را بین شهرها و کشورها به طریق نسخه‌های خطی هموار کرد.

بعدها اختراع چاپ در انتقال دانش سرعت فوق‌العاده ایجاد کرد و تکامل و ظرافت و ارزانی خاص به کتاب بخشید.
قدیم‌ترین نمونه‌های کتابت بر روی سنگ‌های پیدا شده است. لوح‌های گلی بین‌النهرین و پس از آن اوراق پاپیروسی مصر که به هزاره سوم پیش از میلاد مسیح می‌رسد از قدیم‌ترین کتابها شناخته شده‌اند.

پاپیروس به عنوان ماده‌یاتاقان برای کتابت بکار می‌رفته است که کاغذ امروز برای چاپ بکار می‌رود. پاپیروس از گیاه نی‌مانندی ساخته می‌شد که در دره‌های نیل در مصر می‌روید. این گیاه را می‌کوبیدند و با آب خمیر می‌کردند و بعد از پهن کردن به صورت ورقه‌های بزرگ و کوچک می‌بریدند.

Code sinaiticus که بین سالهای ۳۰۰ تا ۳۵۰ میلادی نوشته شده و اکنون در موزه بریتانیا محفوظ است حدود ۷۳۰ ورق دارد. تخمین زده می‌شود که پوست ۳۱۵ گوسفند و بز برای نوشتن آن بکار رفته باشد و این مطلب نشان می‌دهد که اورپا قبل از مصرف کاغذ از پوست حیوانات به خصوص گوسفند و بز و آهو و گوساله استفاده می‌کرده است.

اختراع کاغذ در چین به وسیله «تسای‌لون» در سال ۱۰۵ میلادی صورت گرفته است.
سومریان، بابلیان، آشوریان و هیتی‌های قدیم، چین باستان،‌ یونان و روم باستان در تالیف کتاب در دنیا پیشقدم بوده‌اند.

در ایران پیش از اسلام از لهراسب نامی که فردوسی نیز در کتاب شاهنامه بدان اشاره دارد به عنوان بنیانگذار خط فارسی نام برده شده است.

اوستا که شامل بیست و یک «نسک: سوره» است و هر سوره آن حدود دویست صفحه می‌شود و کارنامه مقدس ایرانیان باستان و زرتشتیان به شمار می‌رود، به صورت مکتوب بر روی چندین هزار پوست عرض شده است.

تاریخ چاپ به استناد مدارک موجود به پنج قرن قبل از میلاد، یعنی زمان هخامنشیان می‌رسد. در این دوره برای امضای اسناد، مهرهایی بکار می‌رفت که از چوب تهیه شده بود و به اعتباری می‌توان آنرا ابتدایی‌ترین نمونه چاپ دانست که بعدها به چاپ چوبی شهرت یافت. این روش در چین که مبدع آن بود بیش از کشورهای اروپایی معمول بود بطوری که نمونه منقوش در صفحاتی از چوب، کنده‌کاری می‌شدو نسخ متعددی از آن تکثیر می‌یافت و موجب بسط علم و دانش می‌گردید.

صنعت چاپ، نخستین بار در کشور چین رایج شد و چینیان زودتر از سایر ملل به یان صنعیت پی بردند و کتاب چاپ کردند . این صنعت از طریق اروپا به ایران راه یافت و نخستین بار در زمان سلطنت فتحعلیشاه قاجار و به کوشش عباس میرزا نایب‌السلطنه چندتن از ایرانیان فن چاپ کردن را در اروپا آموختند و دستگاه چاپ حروفی (چاپ سربی) و چاپ سنگی را از اروپا به ایران آوردند.

«میراز صالح شیرازی» که ساختن مرکب چاپ و تهیه حروف چاپخانه و حکاکی را در لندن آموخته بود، چاپ و انتشار روزنامه و چاپخانه را در ایران آغاز و رواج داد،‌و در تبریز به همت میرزا اسدالله نامی از اهالی فارس که در پی درخواست او در پترزبورگ صنعت چاپ را فراگرفته بود، قرآن مجید را سرلوحه اولین کار چاپی خود قرار داد.

چاپخانه در ایران تامدت‌ها «باسمه‌خانه- یا بصمه‌خانه» گفته می‌شود و بعدها به «مطبعه» تغییر نام یافت. عباس میرزا وسیله منوچهرخان گرجی معتمد‌الدوله و به همت میرزا زین‌العالیدین یک دستگاه ماشین چاپ سربی (چاپ بر جسته تیپوگرافی) از انگلستان خریداری کرد و «میرزازین‌‌العابدین معتمدی» متصدی آن شدو بعد از مدتی کتاب «فتح‌نامه» میرزا عیسی قائم مقام فراهانی را که درباره فتوحات عباس‌میرزا با روسیان بود و نیز رساله جهادیه وی را که حاوی حکم جهاد در جنگ دوم روس و ایران است، به حروف عربی طبع کرد.

در سال ۱۲۳۹ قمری، منوچهر خان معتمد‌الدوله چاپخانه‌ای در تهران دایر کرد و کتاب محرق‌القلوب و پس از آن کتاب مجالس المتقین تالیف شهید ثالث را به چاپ رساند و بعدها کتاب روضه‌المجاهدین معروف به مخارنامه را چاپ کرد که نخستین کتاب مصور چاپ سربی محسوب می‌شود.

پیش از آن حدود سال ۱۱۱۳ ه.ق. یکی از روحانیون ارمنی به نام آسادر، چاپخانه‌ای در اصفهان وارد کرد که حروف آن چوبی بود، و همچنین در خلال همین سال‌ها‌ آسوریان نیز چاپخانه‌ای برای چاپ کتاب‌های مذهبی خود در رضائیه دایر کردند

پس از چاپ سربی، چاپ سنگی به پیروی از کتابیهای چاپ هندوستان که به سال ۱۲۲۵ه.ق. در کلکته آغاز شده بود در ایران رواج گردید و نخستین چاپخانه سنگی در ایران در سال ۱۲۵۹ دایر گردید و کتاب معجم فی آثار ملوک‌العجم تالیف میرزا عبدالله ابن فضل‌الله رابه چاپ رسانید.

لیلی و مجنون مکتبی شیرازی، نخستین کتاب مصور چاپ سنگی بود که در چهار مجلس به سال ۱۲۵۹ قمری در تبریز نشر یافت و کتاب گلستان سعدی، از مرغوبترین چاپ سنگی است که در سال ۱۲۶۸ در قطعخشتی در تهران طبع شد. حواشی این کتاب رابوته‌هایی از گل فراگرفته و مجالسی در میان عبارات و متن چاپ خورده است. نخستین روزنامه ایران نیز به نام اخبار و وقایع، و روزنامه شرف با اینروش چاپ شده است.

تذکر این نکته لازمست که اختلاف‌ نظرهای مختلف در زمینه تاریخ چاپ در جهان وجود دارد و نیز در خصوص اینکه چه کسی اول دفعه چاپخانه ر ایران دایر کرده و اولین مطبعه از نوع چاپ سربی یا چاپ سنگی بوده و دستگاه چاپ در کدام یک از شهرهای ایران زودتر به کار افتاده، عقاید مختلف است. از این سبب و به منظور پرهیز از اطاله کلام نظر خوانندگان عزیز را به چند منبع مهم جلب می‌کنم: مینوی، مجتبی.

«اولین کاروان معرفت». مجله دانشکده ادبیات. شماره۱، سال ۳، مهر۱۳۳۴- مجله یغما. شماره ۸، سال ۶، آبان ۱۳۳۲/ رشید الدین فضل‌الله «تانکسوق نامه ایلخان در فنون علوم ختایی». نسخه خطی در کتابخانه ایاصوفیه. ش ۳۵۹۶/ شیندلر، هوتم «مطبعه در خارج از فرنگستان».پاریس، ۱۹۰۲/ «چاپخانه و روزنامه در ایران». مجله کاوه. شماره ۵، سال ۲، دوره جدید روزنامه، آذر ۱۲۹۰ شمسی/ دهخدا، علی‌اکبر. «لغت‌نامه فارسی» ج۴۱٫ص۵-۹٫

اختراع حروف قابل انتقال:
نخستین گام بزرگ در پیشرفت فن چاپ، اختراع «حروف قابل انتقال» بود که به وسله گوتنبرگ «زرگر با نبوغ آلمانی» درقرن پانزدهم صورت گرفت و صنعت چاپ ازمرحله چوبی به مرحله سربی تبدیل یافت و انجیل مقدس اولین کتابی بود که توسط وی حروفچینی و طبع گردید. این صنعت به سرعت در آلمان و ایتالیا و پاریس و هلند و انگلستان و اسپانیای جدید رواج پیدا کرد.

جوهانس ژنفلیش گوتنبرگ (۱۴۰۰-۱۴۶۸)، اولین ماشین چاپ خودرا «ماشین فشارپیچی یا چرخی» نام گذاشت. این ماشین ۷۰ تا ۱۰۰ برگ را در ساعت چاپ می‌کرد و مالیدن مرکب در آن بوسیله دست انجام می‌شد.

به مرور زمان، وسایل و ادوات چاپ مجهز شدند و ماشین‌های لاستیکی و کائوچویی که از نوردها برای پخش مرکب برخوردار بودند جایگزین ماشین‌های چوبی و چرخی گردید. نتیجتا با مرکب خوردن حروف توسط نوردهای لاستیکی همزمان چاپ هم بر روی کاغذ میسر گردید.

بعدها ماشین‌های کوچک پلاتینی به نام «مینرو» به وجودآمد و ماشین‌های افقی تکمیل شد وبه عمودی تبدیل یافت . در ماشین‌های عمودی، فرماهای مختلف حروف چیده شده، در یک شاسی محکم شده، به طور عمودی به ماشین بسته می‌شد.

به تدریج کشورهایی نظیر آملان به ساختن انواع ماشین‌های مختلف چاپ مسطح و افست و غیره، پرداختند و بدین ترتیب «سرعت» در امر چاپ و توسعه ماشین‌آلات چاپخانه، موثر واقع شد. چنان که ماشین‌های بوبینی در اندازه نسبتا بزرگ مانند ماشین‌های روتاتیو که پشت وروی کاغذ را در یک زمان چاپ می‌کرد،

به وجودآمد و همچنین ماشین‌هایی که همزمان پشت وروی کاغذ را ۶رنگ می‌:ند، خشک می‌کند، تا می‌کند، و بالاخره قیچی می‌کند و هر صد فرم آن راجدا نموده بیرون از خود هدایت می‌کند. این حرکت تامرحله‌ای پیشرفت کرده که ساعتی ۱۵۵ هزار نتیجه داده است. تمام این حرکت‌ها در روی این ماشین با ۶ کارگر به پایان می‌رسد.

چون فضا در پایتخت‌های بزرگ که مرکز چاپ و نشر روزنامه‌ها و مجلات است گران و پربها است اخیرا ماشین‌های چاپ روتاتیو را در چندین طبقه به روی هم سوار می‌کنند و به جای اینکه ماشین‌ها از طریق افقی وفضایی را تسخیر کنند، برج‌های چاپ را عمودی به روی هم سورا کرده در حداقل فضا بدننه کم شدن از کیفیت چاپ ، نتیجه مطلوب حاصل شده است.

صنعت چاپ در زمان حال پا به پای علوم ارتباطات به دنبال پیشرفت تکنیک، سرعت، مواد و فضای مورد نظر، لحظه به لحظه در حال تعقیب و تغییر است. کاربرد کامپیوتر تحولی حیرت‌انگیز دراین صنعت به وجودآورده است. استفاده از کامپیوتر در امر انتشارات به انتشارات رومیزی Desktop publishing مصطلح شده است به اعتبار اینکه هر مطلبی که بر روی صفحه نمایش در مقابل اپراتور ظاهر می‌شود مانند میزکار شخصی او در بردارنده کیه ابزار مورد نیاز برای نشر می‌باشد

و به او توانایی کنترل و ایجاد حروف چاپی را می‌دهد و این امکان را به وجود می‌آورد که همه کار حروفچینی اعم از اندازه حروف، شکل حروف چاپ تصاویر- صفحه بندی و دیگر امور، بدون متخصص گرافیک و تنها با یک سیستم کامپیوتر به ه مراه دستگاه چاپ لیزری یکجا و به ارزانی و سهولت در کنار او انجام می‌گیرد.

  • فرشد حیدری
  • ۰
  • ۰

بروشور

بروشور
از ویکیپدیا، دانشنامه آزاد
پرش به ناوبری
پرش به جستجو

یک بروشور، یک سند مهمی است (اغلب نیز برای تبلیغات استفاده می شود) که می تواند به قالب، جزوه یا جزوه برسد. یک بروشور همچنین می تواند مجموعه ای از مقالات مرتبط باز شده در یک پوشه جیب یا بسته قرار داده شود. بروشورها اسناد تبلیغاتی هستند که عمدتا برای معرفی یک شرکت، سازمان، محصولات یا خدمات و اطلاع دادن به مشتریان آینده یا اعضای عمومی از مزایا استفاده می شود.

بروشورها به روشهای مختلفی توزیع می شوند: به صورت روزنامه، شخصا، پست الکترونیکی و یا در قفسه های بروشور در مکان های ترافیکی به ویژه در مناطق گردشگری توزیع می شود. آنها ممکن است به عنوان ادبیات خاکستری در نظر گرفته شوند. [1] یک بروشور معمولا برش خورده است و فقط شامل اطلاعات خلاصه ای است که در قالب شخصیت تبلیغاتی است.
فهرست

    1 توضیحات
    2 تنوع
    3 ویرایش و طراحی
    4 چاپ
    5 همچنین ببینید
    6 منابع

شرح
یک بروشور 1940s تبلیغ قطار، آریزونا محدود

یک بروشور معمولا برش خورده است و فقط حاوی اطلاعات خلاصه ای است که در قالب شخصیت تبلیغاتی است. یک برگه معمولا چندین ورق کاغذ با پوشش کارتن است و با اساسی، رشته یا اتصال پلاستیکی مرتبط است. در مقابل، یک قطعه ای از کاغذ انعطاف پذیر معمولا به عنوان یک ورق، ورق یا بولتن نامیده می شود.
انواع
1: نامه / C سه بار، 2: دروازه سه برابر، 3: رول / دو برابر دروازه، 4: آکاردئون z-fold، 5: دو برابر (موازی)، 6: دو برابر راست زاویه / فرانسوی برابر

بروشورهای موجود در قالب الکترونیکی بروشورهای الکترونیکی نامیده می شوند. این فرمت مزایای توزیع نامحدود و صرفه جویی در هزینه را در مقایسه با بروشورهای مقاله سنتی دارد. [2]

شایع ترین انواع بروشورهای تک برگه دو برابر (یک ورق تک چاپی در هر دو طرف و به دو دسته تقسیم شده) و سه برابر (همان، اما به ثمر رساندن). یک بروشور دو بار به چهار پانل (دو پانل در هر طرف) منجر می شود، در حالی که سه بار به شش پانل (سه پانل در هر طرف) می رسد. [3]

سایر روشهای بروشور ممکن است: آکوردئون یا روش "Z-fold"، روش "C-fold" و غیره. ورق های بزرگتر مانند کسانی که نقشه های دقیق یا گسترش گسترده عکس دارند، به چهار، پنج یا شش پانل ها هنگامی که دو فاشیک کارت به پانل های بیرونی بروشور z-folded بسته می شوند.

بروشورهای کتابچه از ورق های متعدد ساخته می شوند که اغلب آنها با زانوی کوچک ساخته می شوند و در لبه ی خاردار پیچیده می شوند و یا به عنوان کتاب برگردانده می شوند و به هشت یا بیشتر پانل ها منجر می شود.
ویرایش و طراحی

بروشورها و جزوه ها به دقت ویرایش می شوند تا یک سازمان یا کسب و کار را تبلیغ کنند، برای فروش یک محصول یا محصول، افزایش آگاهی و یا دفاع از علت. ویراستاران روشن خواهد شد که آنها در حال تلاش برای رسیدن به مخاطبان هدف هستند و آنها را تعریف می کنند. آنها همچنین از طراحی و طراحی ماهرانه با هدف جذب توجه خوانندگان خود آگاهی دارند. [4]
چاپ

بروشورها اغلب با استفاده از فرایند چهار رنگ در کاغذ ضخیم و براق چاپ می شوند تا کیفیت را درک کنند. شرکت ها ممکن است مقادیر کوچک بروشور را بر روی چاپگر کامپیوتر یا چاپگر دیجیتال چاپ کنند، اما چاپ افست، مقادیر بالاتری را با هزینه پایین تر در هر واحد تولید می کند.

در مقایسه با یک برگه، بروشور معمولا از کاغذ با کیفیت بالاتر استفاده می کند، رنگ بیشتری دارد و پیچیده شده است.
  • فرشد حیدری
  • ۰
  • ۰

چاپ و هنر

طراحی و هنر

امروز، اصطلاح طراحی به طور کلی برای آنچه که قبلا هنرهای کاربردی نامیده می شود استفاده می شود. اصطلاح جدید برای یک چیز بسیار قدیمی شاید توسط ریموند لووی و آموزه های مدرسه طراحی باهوش و اولم (HfG Ulm) در آلمان در قرن بیستم آغاز شد.

مرز بین هنر و طراحی ناهموار است، عمدتا به دلیل طیف وسیعی از برنامه های کاربردی برای اصطلاح هنر و اصطلاح "طراحی". هنرهای کاربردی به عنوان یک اصطلاح کلیدی برای تعریف زمینه های طراحی صنعتی، طراحی گرافیک، طراحی مد و غیره استفاده می شود. اصطلاح "هنر تزئینی" اصطلاح سنتی مورد استفاده در گفتمان های تاریخی برای توصیف اشیاء صنایع دستی است و همچنین در چارچوب هنرهای کاربردی. در هنرهای گرافیکی (ساخت تصویر 2 بعدی که از عکاسی به تصویر می آید) اغلب تمایز بین هنرهای زیبا و هنر تجاری بر اساس زمینه ای است که در آن کار تولید و نحوه معامله آن انجام می شود.

تا حدودی، برخی از روش های ایجاد کار، مانند استفاده از شهود، در سراسر رشته های هنرهای کاربردی و هنرهای زیبا مورد استفاده قرار می گیرد. نویسنده مارک گتیلین، اصول طراحی را "تقریبا غریزی"، "ساخته شده"، "طبیعی" و بخشی از "حس ما" درستی بیان می کند. "[29] با این وجود، کاربرد برنامه و زمینه در نتیجه آثار به شدت متفاوت خواهد بود.
طراحی برای یک موتور تقویت کننده برای لوکوموتیو بخار. مهندسی برای طراحی طراحی شده است، با تاکید بر عملکرد و استفاده از ریاضیات و علم.
طراحی و مهندسی

در مهندسی، طراحی جزء فرایند مهندسی است. در مقایسه با طراحی محصول، طراحی صنعتی و مهندسی، بسیاری از روشها و فرآیندهای همپوشانی را می توان مشاهده کرد. دیکشنری میراث آمریکایی طراحی را به صورت زیر تعریف می کند: "برای فهمیدن یا مد در ذهن؛ اختراع" و "برای تدوین یک برنامه"؛ مهندسی را تعریف می کند: "کاربرد اصول علمی و ریاضی به اهداف عملی مانند طراحی، ساخت و بهره برداری از ساختارهای کارآمد و اقتصادی، ماشین آلات، فرایندها و سیستم ها ". [30] [31] هر دوی آنها اشکال حل مسئله با یک تمایز تعریف شده است که استفاده از "اصول علمی و ریاضی" است. با این حال، تمرکز فزاینده علم مهندسی در عمل، اهمیت بیشتر زمینه های "طراحی محور" محور انسان را افزایش داده است. [32] چقدر علم در طراحی استفاده می شود، مسئله ای است که "علم" در نظر گرفته می شود. در کنار مسئله علم، علم اجتماعی در مقابل علوم طبیعی وجود دارد. دانشمندان در Xerox PARC تمایز طراحی در مقابل مهندسی در "ذهن حرکت" و "حرکت اتم" (احتمالا در تناقض با مبدأ اصطلاح "مهندسی - مهندس" از لاتین "in genio" به معنی "نبوغ" که فرض می کند وجود یک ذهن نه یک اتم).
جاناتان ایو چندین جایزه برای طراحی خود از محصولات شرکت اپل مانند این مکبوک دریافت کرده است. در برخی زمینه های طراحی، رایانه های شخصی نیز برای طراحی و تولید مورد استفاده قرار می گیرند
طراحی و تولید

رابطه بین طراحی و تولید یکی از برنامه ریزی و اجرای است. در تئوری، این طرح باید پیش بینی و جبران مشکلات بالقوه در فرایند اجرایی باشد. طراحی شامل حل مسئله و خلاقیت است. در مقابل، تولید شامل یک فرایند معمول و یا پیش برنامه ریزی شده است. طراحی ممکن است یک طرح ساده باشد که فرایند تولید یا مهندسی را شامل نمی شود، اگرچه دانش کار از چنین فرآیندهای معمولا از طراحان انتظار می رود. در برخی موارد ممکن است غیرممکن یا غیر عملی باشد که یک طراح با دانش گسترده ای از رشته ای مورد نیاز برای چنین طرح هایی داشته باشد تا دانش خاصی از نحوه تولید محصول نیز داشته باشد.

طراحی و تولید در بسیاری از حرفه های حرفه ای خلاق در هم پیچیده است، به این معنی که حل مسئله بخشی از اجرای و معکوس است. با افزایش هزینه بازآرایی، نیاز به جداسازی طراحی از تولید نیز افزایش می یابد. به عنوان مثال، یک پروژه با بودجۀ فوق، مانند یک آسمان خراش، نیاز به جداسازی معماری (طراحی) از ساخت (تولید) دارد. یک پروژه کم بودجه مانند یک برگه دعوت نامه دفتر کارخانه محلی، می تواند مجددا مرتب شده و چندین بار چاپ شده با هزینه کم چند ورق کاغذ، چند قطره جوهر و پرداخت کمتر از یک ساعت یک دسکتاپ ناشر

این به این معنا نیست که تولید هرگز شامل حل مسئله یا خلاقیت نیست، بلکه این طراحی همیشه خلاقیت را شامل می شود. طرح ها به ندرت کامل هستند و گاهی اوقات تکراری هستند. ناقص بودن یک طراحی ممکن است یک موقعیت تولید (مثلا تولید هنرمند، کارگر ساختمانی) با استفاده از خلاقیت و مهارت حل مسئله برای جبران آنچه که در روند طراحی نادیده گرفته شده است، کار کند. به همین ترتیب، طراحی ممکن است یک تکرار ساده (کپی) یک راه حل شناخته شده پیشین باشد، که نیاز به خلاقیت یا مهارت حل مسئله از طراح حداقل دارد.
یک نمونه از یک فرآیند گردش کار تجاری با استفاده از مدل فرآیند کسب و کار و علامت گذاری.
طراحی فرآیند
همچنین نگاه کنید به: درصد کسب و کار
  • فرشد حیدری
  • ۰
  • ۰

چاپ طراحی

روش های طراحی
مقاله اصلی: روش های طراحی

روش های طراحی یک منطقه وسیع است که بر روی:

     بررسی امکانات و محدودیت ها با تمرکز مهارت های تفکر انتقادی برای تحقیق و تعریف فضای مشکل برای محصولات و خدمات موجود - یا ایجاد دسته های جدید (همچنین به نوعی مغلوب سازی)
     دوباره تعریف مشخصات طراحی راه حل که می تواند منجر به دستورالعمل های بهتر برای فعالیت های طراحی سنتی (گرافیک، صنعتی، معماری، و غیره)؛
     مدیریت فرایند کاوش، تعریف، ایجاد آثار را به طور مداوم در طول زمان
     نمونه برداری از سناریوهای احتمالی یا راه حل هایی که به طور متوالی یا به طور قابل ملاحظه ای وضعیت ارثی را بهبود می بخشد
     Trendspotting؛ درک روند روند.

  • فرشد حیدری
  • ۰
  • ۰

مطالعات پیشین و طراحی

فلسفه های بی شماری برای هدایت طراحی به عنوان ارزش های طراحی و جنبه های همراه آن در طراحی مدرن وجود دارد، هر دو بین مدارس مختلف از جمله [و] و در میان طراحان تمرین [25] فلسفه های طراحی معمولا برای تعیین اهداف طراحی هستند. یک هدف طراحی ممکن است از حل مساله ی کوچکترین عنصر کوچکترین عنصر، به اهداف کلیدی و کلیدی اهداف اتوپیایی متناقض باشد. اهداف طراحی معمولا برای هدایت طراحی هستند. با این حال، درگیری های بین اهداف فوری و جزئی می تواند منجر به سوء استفاده از هدف طراحی، شاید برای تعیین اهداف بلند مدت یا نهایی بهتر. جان هسکت، نویسنده قرن بیست و یکم بریتانیا در مورد طراحی، ادعا کرد: "طراحی، که به ذات خود متمایل است، می تواند به عنوان طبیعت انسانی تعریف شود که طبیعت انسان را شکل می دهد و محیط زیست را بدون هیچ سابقه ای در طبیعت، برای خدمت به نیازهای ما و دادن معنا به ما زندگی می کند. "[26]
فلسفه برای هدایت طراحی

فلسفه های طراحی، اصول پایه ای اساسی هستند که نحوه طراحی یک طراح را به کار خود بستگی دارد. بازتاب های مربوط به فرهنگ مادی و نگرانی های زیست محیطی (طراحی پایدار) می تواند فلسفه طراحی را هدایت کند. یک مثال، اولین مانیفست اولین چیزهایی است که در جامعه طراحی گرافیک راه اندازی شده است و می گوید: "ما پیشنهاد تغییر اولویت را به نفع شکل های مفید تر، پایدار و دموکراتیک از ارتباطات می دهیم - ذهنیت دور از بازاریابی محصول و به سوی اکتشاف و تولید از نوع جدیدی از معنا است. محدوده بحث در حال کوچک شدن است؛ باید گسترش یابد. مصرف گرایی بدون تردید در حال اجرا است؛ باید با دیدگاه های دیگر که بخشی از طریق زبان های بصری و منابع طراحی بیان شده، به چالش کشیده شود. "

در علوم مصنوعی به وسیله ی هربرت ا. سیمون، نویسنده، طراحی را به عنوان متا رشته ای از تمام حرفه ها تلقی می کند. "مهندسان تنها طراحان حرفه ای نیستند و هر کسی طرح هایی را ایجاد می کند که اقدامات لازم جهت تغییر وضعیت موجود را به موارد ترجیحی انجام می دهد. فعالیت های فکری که مصنوعات مادری را تولید می کند اساسا از آن چیزی نیست که تجویز دارو برای یک بیمار یا یکی از آن طراحی یک طرح فروش جدید برای یک شرکت یا سیاست رفاه اجتماعی برای یک دولت طراحی شده است، به همین ترتیب، هسته ی تمام آموزش های حرفه ای است؛ این نشانه اصلی این است که حرفه ها را از علوم متمایز می کند. مدارس مهندسی و همچنین مدارس معماری، کسب و کار، آموزش و پرورش، حقوق و پزشکی، همه در مرکز طراحی فرآیند هستند. "[2]
رویکردهای طراحی

یک رویکرد طراحی یک فلسفه کلی است که ممکن است یا ممکن است یک راهنمای برای روش های خاص را شامل شود. برخی از آنها هدف کلی طراحی را هدایت می کنند. روشهای دیگری برای هدایت گرایش طراحان است. ترکیبی از رویکردها می تواند مورد استفاده قرار گیرد اگر آنها در تعارض نیستند.

برخی از رویکردهای محبوب عبارتند از:

    طراحی سیستم اجتماعی، یک فلسفه و ابزار برای طراحی مشارکتی فرایندهای کاری و فرآیندهای پشتیبانی - برای اهداف سازمانی، کیفیت، ایمنی، اقتصاد و نیازهای مشتری در فرآیندهای اصلی کار، کیفیت تجربه مردم در محل کار و نیازهای جامعه
    اصل KISS (نگه داشتن آن ساده احمق)، که در تلاش برای از بین بردن عوارض غیر ضروری است.
    بیش از یک راه برای انجام این کار وجود دارد (TIMTOWTDI)، یک فلسفه برای اجازه دادن به چندین روش انجام دادن یکسان است.
    طراحی مبتنی بر محور، که بر اهداف و وظایف مربوط به استفاده از مصنوعات تمرکز می کند، نه تمرکز بر روی کاربر نهایی.
    طراحی کاربر محور که بر نیازها، خواسته ها و محدودیت های کاربر نهایی مصنوعات طراحی شده متمرکز است.
    طراحی انتقادی با استفاده از مصنوعات طراحی شده به عنوان یک نقد و یا تجسم تجسم در ارزش ها، اخلاق، و شیوه های موجود در یک فرهنگ استفاده می شود.
    طراحی خدمات طراحی و یا سازماندهی تجربه در اطراف یک محصول و خدمات مرتبط با استفاده از محصول است.
    طراحی ترانسپوگرافی، عمل ساخت محصولات و محیط سازگار با آن دسته از اختلالات فیزیکی و حسی که مرتبط با پیری انسان است و محدود کردن فعالیت های اصلی زندگی روزمره است.
    طراحی پیچیده، فرایند طراحی سوداگرانه لزوما یک مشکل مشخص برای حل نیست، بلکه یک نقطه شروع تحریک آمیز را ایجاد می کند که از آن فرآیند طراحی ظاهر می شود. نتیجه تکامل تکرار نوسان و بازتاب با استفاده از اشیاء طراحی شده برای تحریک سوالات و تحریک بحث در تنظیمات دانشگاهی و تحقیقاتی است.
    طراحی مشارکتی (در ابتدا طراحی همکاری، در حال حاضر اغلب طراحی مشترک) عمل خلاقیت جمعی برای طراحی، تلاش برای فعالانه شامل همه سهامداران (به عنوان مثال کارکنان، شرکا، مشتریان، شهروندان، کاربران نهایی) در فرایند طراحی برای کمک به اطمینان نتیجه مطابق نیازهایش است و قابل استفاده است. طراحی مشارکتی یک رویکرد است که بر فرایندها و روش های طراحی متمرکز است و سبک طراحی نیست [28]

  • فرشد حیدری
  • ۰
  • ۰

مدل طراحی

انتقاد از مدل عقلانی

مدل منطقی به دو دلیل اصلی به طور گسترده مورد انتقاد قرار گرفته است:

    طراحان این کار را انجام نمی دهند - شواهد تجربی گسترده نشان داده اند که طراحان به عنوان مدل منطقی پیشنهاد نمی دهند. [19] [10] [9]
    فرض های غیرواقعی - زمانی که یک پروژه طراحی شروع می شود اهداف اغلب نامعلوم می باشند و شرایط و محدودیت ها همچنان تغییر می کنند. [8] [20]

مدل عمل محور

چشم انداز تمرکز گرا یک برچسب به مجموعه ای از مفاهیم مرتبط است که به مدل عقلایی تقلیل می یابد. [10] این نشان می دهد که:

    طراحان از خلاقیت و احساسات برای تولید نامزدهای طراحی استفاده می کنند.
    فرایند طراحی بداهه است
    هیچ دنباله ای جهانی از مراحل آشکار نیست - تجزیه و تحلیل، طراحی و پیاده سازی معاصر و پیوسته است [10]

دیدگاه تمرکز گرا بر اساس یک فلسفه تجربی و عموما با رویکرد چابک سازگار است [21] و پیشرفت عرفانی. [22] شواهد تجربی قابل توجهی از صحت این دیدگاه در توصیف اقدامات طراحان واقعی پشتیبانی می کند. [19] همانند مدل عقلایی، مدل تمرکز گرا، طراحی را به عنوان علم و تحقیق مطلع می کند. با این حال، تحقیق و دانش در فرآیند طراحی از طریق قضاوت و حس مشترک طراحان - توسط طراحان "تفکر بر روی پای خود" - بیش از طریق فرآیند قابل پیش بینی و کنترل شده توسط مدل عقلایی است.
شرح فعالیت های طراحی

حداقل دو دیدگاه از فعالیت های طراحی با چشم انداز فعالیت محور سازگار است. هر دو شامل سه فعالیت اساسی است.

در پارادایم انعکاس در عمل، طراحان بین "قاب"، "ساختن حرکت" و "ارزیابی حرکت" جایگزین می شوند. "فریم" به مفهوم سازی مشکل اشاره می کند، یعنی تعریف اهداف و اهداف. "حرکت" یک تصمیم طراحی آزمایشی است. فرایند ارزیابی ممکن است منجر به حرکت بیشتر در طراحی شود. [9]

طراحان در چارچوب پیاده سازی حساس سازی، هماهنگی بین سه فعالیت تدوین شده، جایگزین می شوند. Sensemaking شامل هر دو فریم و ارزیابی حرکت می کند. پیاده سازی فرایند ساخت شیء طراحی است. Coevolution "فرایندی است که نماینده طراحی به طور همزمان تصویر ذهنی خود را از شیء طراحی بر اساس تصویر ذهنی خود از زمینه و برعکس" [10]

مفهوم چرخه طراحی به عنوان یک ساختار زمان دایره ای در نظر گرفته می شود [23] که ممکن است با تفکر ایده شروع شود و سپس آن را با استفاده از ابزار بصری یا کلامی ارتباط (ابزار طراحی)، به اشتراک گذاری و درک ابراز ایده، و در نهایت شروع یک چرخه جدید با بازخورد انتقادی ایده درک شده. آندرسون اشاره می کند که این مفهوم تاکید بر اهمیت معنی بیان است که در همان زمان به معنای درک هر ایده طراحی است. [24]
  • فرشد حیدری
  • ۰
  • ۰

نمونه طراحی

توالی نمونه از مراحل

مراحل متداول سازگار با مدل عقلایی عبارتند از:

    طرح پیش تولید
        طراحی مختصری یا Parti pris - یک بیانیه ابتدایی (اغلب آغازین) اهداف طراحی
        تجزیه و تحلیل - تجزیه و تحلیل اهداف طراحی در حال حاضر
        تحقیق - بررسی راه حل های طراحی مشابه در زمینه یا موضوعات مرتبط
        مشخصات - تعیین الزامات یک راه حل طراحی برای یک محصول (مشخصات طراحی محصول) [17] یا سرویس.
        حل مسئله - مفهوم سازی و مستند سازی راه حل های طراحی
        ارائه - ارائه راه حل های طراحی

    طراحی در حین تولید
        توسعه - ادامه و بهبود یک راه حل طراحی شده
        تست - آزمایش موضعی یک راه حل طراحی شده
    بازخورد طراحی پس از تولید برای طرح های آینده
        پیاده سازی - معرفی راه حل طراحی شده به محیط زیست
        ارزیابی و نتیجه گیری - خلاصه ای از روند و نتایج، از جمله انتقاد سازنده و پیشنهادات برای پیشرفت های آینده
    طراحی مجدد - هر مرحله یا هر مرحله در فرآیند طراحی، هر زمان قبل، در طی یا بعد از تولید، تکرار می شود (با اصلاحات انجام شده).

هر مرحله دارای بسیاری از بهترین شیوه های مرتبط است. [18]
  • فرشد حیدری
  • ۰
  • ۰
طراحی به عنوان یک فرایند

مناقشهای جدی در مورد اینکه چگونه طراحان در بسیاری از زمینهها، به عبارتی آماتور یا حرفه ای، به تنهایی یا در تیم، تولید می کنند، وجود دارد. Kees Dorst و جودیت Dijkhuis، هر دو خود طراحان، استدلال کردند که "روش های بسیاری برای توصیف فرایندهای طراحی وجود دارد" و "دو راه اساسی و اساسا متفاوت" را مورد بحث قرار دادند، [7] که هر دو دارای نام های مختلف هستند. دیدگاه غالب "مدل عقلانی"، [8] "حل مسئله فنی" [9] و "چشم انداز دلایلی" [10] نامیده می شود. دیدگاه جایگزین "بازتاب در عمل"، [9] "طراحی تکاملی"، [5] "تکامل تکامل"، [11] و "چشم انداز تمرکز گرا" نامیده می شود. [10]
مدل منطقی

مدل منطقی به طور مستقل توسط Herbert A. Simon، [12] [2] دانشمند آمریکایی، و Gerhard Pahl و Wolfgang Beitz، دو نظریه پردازان طراحی مهندسی آلمانی توسعه یافت [13]. این نشان می دهد که:

    طراحان تلاش می کنند تا یک نامزد طراحی را برای محدودیت ها و اهداف شناخته شده بهینه سازی کنند.
    فرآیند طراحی برنامه ریزی شده است،
    فرآیند طراحی به واسطه دنباله ای گسسته از مراحل درک شده است.

مدل منطقی مبتنی بر فلسفه عقلایی است [8] و اساس مدل آبشار، [14] چرخه عمر توسعه سیستم، [15] و بسیاری از ادبیات مهندسی طراحی [16] با توجه به فلسفه عقلایی، طراحی توسط دانش و تحقیق در یک شیوه قابل پیش بینی و کنترل می شود.
  • فرشد حیدری
  • ۰
  • ۰

طراحی چیست

رای استفاده های دیگر، نگاه کنید به طراحی (ابهامزدایی).

طراحی یک مشخصات یا طرح ساخت و ساز یا فعالیت است یا نتیجه آن طرح به صورت نمونه اولیه، محصول به پایان رسید یا فرایند است. "طراحی" به عنوان فعل بیان فرآیند توسعه چنین طراحی را بیان می کند. در بعضی موارد، ساخت مستقیم یک جسم بدون برنامه پیشنهادی صریح (مانند صنایع دستی و برخی از مهندسی، برنامه نویسی، و طراحی گرافیک) نیز به عنوان یک فعالیت طراحی طراحی شده است. همان کلمه نیز برای رشته گسترده ای از طراحی طراحی شده است که شامل مهندسی و هنرهای کاربردی می شود. [نیازمندی های ارجاعی] نمونه های عمده طراحی شامل طرح های معماری، نقشه های مهندسی، فرآیندهای کسب و کار، نمودارهای مدار و الگوهای خیاطی هستند.

فرد یا سازمان تولید کننده طراحی یک طراح است که اصطلاح برای افرادی که به طور حرفه ای در یکی از زمینه های طراحی حرفه ای کار می کنند، معمولا تعیین می کند که کدام منطقه مورد توجه است (مانند طراح پارچه، طراح مد ، طراح محصول، طراح مفهوم، طراح وب (طراح وبسایت) یا طراح داخلی). دنباله ای از فعالیت های طراحان فرآیند طراحی است در حالی که مطالعه علمی طراحی به نام علم طراحی است. [2] [3] [4] [5] طراحی اغلب برای رسیدن به اهداف و محدودیت های طراحی خاص انجام می شود و اغلب انتظار می رود برای تعامل با یک محیط خاص. [6] طرحها ممکن است به ملاحظات زیبایی شناختی، عملکردی، اقتصادی و یا اجتماعی-سیاسی مربوط شوند. روند ایجاد یک طراحی می تواند مختصر (یک طرح سریع) یا طولانی و پیچیده باشد، که شامل تحقیقات، مذاکره، انعکاس، مدل سازی، تنظیم تعاملی و طراحی مجدد می شود.
فهرست

  • فرشد حیدری